À propos
Notre histoire
Le voyage collectif a commencé avec la quête d'un homme pour manifester son propre destin. Né dans la tribu des Alévis sur la côte méditerranéenne de la Turquie, Su-Ata a passé la moitié de son enfance dans un village isolé avec de la nourriture cultivée sur place, des objets artisanaux tissés à la main et d'autres besoins matériels provenant directement de la Terre mère. Ce mode de vie primitif lui a non seulement offert un lien profond avec la nature, mais lui a également appris l'importance de la communauté.
Sa lignée remontant au système de croyance Tengri, faisant partie de tribus chamaniques et de nations originaires d'Asie du Nord, ses aînés ont partagé des histoires de nomades voyageant le long de la Route de la Soie, tout en voyant ses deux parents pratiquer d'anciennes méthodologies de guérison auprès des membres de leur tribu.
Le lien de Su-Ata avec son héritage ancestral a progressivement disparu de sa vie quotidienne lors de son déménagement en ville. Même si la jungle de béton stimulante lui avait offert des opportunités d'études supérieures, une carrière dans le travail social lui avait enlevé la pleine conscience tranquille qui imprégnait son village natal. Il s'est rendu compte plus tard que la culture urbaine de masse semblait éroder sa véritable essence : ne faire qu'un avec la nature .
Dons et offrandes de guérison
Les festivals modernes reflètent les anciennes voies nomades de la Route de la Soie dans le sens où les humains se rassemblent et partagent leur art, leur musique, leurs histoires, leur culture et leurs enseignements spirituels. La vie de festival est devenue le catalyseur qui a permis à Su-Ata d'aligner son cœur, son esprit et son âme. Il a donc quitté son emploi quotidien à Emploi et Développement social Canada et s'est lancé dans un voyage en camionnette à travers l'Amérique du Nord, centrale et du Sud.
La vision de Collective Journey Art a été inspirée dans un village isolé du Guatemala, où des artisans locaux vendaient leurs bijoux en perles. Cela a semé la graine non seulement du soutien aux artisans locaux, mais également de la voix de la sagesse culturelle qui vit et respire dans leur artisanat. 
Dans un monde où tout est dégradé en essence et en qualité, ce projet ressemble tellement à construire un pont entre la source d'inspiration et leurs nouvelles destinations.
Artisanat
Chaque pièce que nous créons contient l’amour tendre d’un colibri ; l'effort, l'intention et l'inspiration divine du créateur, ajoutant un morceau de notre âme. Ces pièces intemporelles sont riches en amour, transcendant le passé vers le présent et s'élevant au-delà, vers le futur.
Élégance
Se souvenant de la beauté sous toutes ses formes, elle se développe et évolue au fil du temps, mais il y a une élégance que nous ajoutons aux œuvres d'art et aux œuvres d'art en perles. Le mot « complexe » est un terme que nos clients ont associé à nous et à notre type de travail.
Patrimoine
Chaque création est unique en son genre, inspirée des voyages spirituels découlant des cérémonies de guérison médicinale à base de plantes. Les motifs, les couleurs et les designs varient considérablement d'une pièce à l'autre. Chaque pièce unique détient une histoire riche, pleine d’intention et de passion. Ils détiennent notre imaginaire collectif.
Commerce équitable
La philosophie de Collective Journey est de donner aux gens leurs propres talents, leurs lumières à partager, leur volonté et leur engagement pour décider de la valeur de leur travail et de leur valeur. Nous opérons et travaillons sur la base du travail indépendant et de l’autonomisation, en gardant à l’esprit le principe de l’économie sociale.
Eco-responsabilité
La fabrication de bijoux est notre travail collectif d'amour passionné, d'utilisation de matériaux biologiques et durables. Nos perles de rocaille sont en verre, la terre mère fournit donc du sable en abondance.
Exclusivité
Nous valorisons les symboles traditionnels et culturels de chaque tribu avec laquelle nous collaborons. Rester en harmonie avec leurs régions culturelles distinctes. Notre co-création consiste dans la plupart des cas en des combinaisons de couleurs et de motifs entre nous et les tribus et artisans locaux, ce qui donne lieu à des pièces uniques que l'on ne trouve nulle part ailleurs.